Cuando la filosofía de una banda es "matar, follar y morir" sabes que éstas frente a una de las experiencias más crudas del rock n roll de la edad moderna. The Cavemen es un cuarteto de malévolos chicos que creen en la disonancia de instrumentos que raspan como si no hubiera un mañana y pecan sin consentimiento haciendo música nacida del odio. Son la definición perfecta de cretinos que no tienen miedo de insultar y maldecir en cada uno de sus temas y qué en vivo despiertan al enfermo mental que todos llevan dentro para convertir un concierto en una fiesta de violencia. Jack Caveman, Paul Caveman, Nick Caveman y Jake Caveman mantienen el estilo rebelde del rock y hacen música que motiva a beber y pelear, no hay más, no hay un trasfondo en el concepto musical, es solo un grupo de delincuentes que por gustos compartidos busca emocionar a los escuchas y hacer música sin tapujos y sin pelos en la lengua.
Después de un año 2019 donde éstos jóvenes devastaron las ciudades de Taiwan, Japón, Vietnam, Australia, Nueva Zelanda, Tailandia, Singapur, Malasia y Camboya, están iniciando un nuevo año con tocadas por Estados Unidos y fondeando una serie de conciertos para Cuba además del regreso a nuestro país México. Hace 2 años el chirriante sonido de las guitarras y el rock n roll más salvaje despertaron al desquiciado que él mexicano lleva dentro tras su paso por el país y prescindieron el paso de bandas con estilo garage punk nuevamente, convirtiendo al país en un punto del cual pueden prescindir sin ninguna duda por la cantidad de gente que se vuelve loca por propuestas tan frenéticas y altisonantes.
Nueva Zelanda tiene un linaje impresionante de bandas de rock y punk que han mantenido ese sonido corrosivo hasta las nuevas generaciones, quienes hoy en día viven ese estilo de vida como si de los 60´s se tratase. Quien deseé enfrascarse en el sonido más bestial y chirriante, solamente debe de conocer la lista de artistas que maneja el sello Slovenly Recordings de la ciudad de Reno en Nevada, quienes han fichado a artistas de todo el mundo sin ninguna distinción, solo con la cualidad de hacer la música desenfrenada y caótica; donde The Cavemen ha conseguido un lugar y han impulsado su música al grado de llevar su sonido a países de habla hispana. México siempre ha sido un país donde bandas de éste estilo han encontrado a un público fiel, ya que derrochamos energía reprimida por un constante frenesí por el estilo de vida tan apabullante que conciliamos en el tercer mundo y claramente la experiencia frenética que se comparte en un show es algo inolvidable.....¡No se pueden perder a los delincuentes juveniles The Cavemen!
24 de Enero del 2020 en el Salón de Eventos New York en Cuautitlán Izcalli / Más Información
25 de Enero del 2020 en el Black Room en el Estado de México / Más Información
26 de Enero del 2020 en el Wateke Club en la CDMX / Más Información
31 de Enero del 2020 en Le Lotus Rouge en Playa del Carmen
01 de Febrero del 2020 en el Mora Mora en Cancún
02 de Febrero del 2020 en la Capilla de los Muertos en Mérida
¡La firmeza de Alice Bag! Una punk feminista de la old school
La gran pionera del punk, la alborotadora más importante del movimiento desde finales de los 70´s y una de las artistas más completas del feminismo. Hablamos de la inigualable ALICE BAG; activista, compositora, escritora, productora y realizadora de infinidades de actividades artísticas que van enfocadas a una sola cosa, empoderar a las mujeres sin importar su etnia ni el lenguaje. Muchos recopilatorios, libros y documentales han dejado afuera a los pilares del punk de Los Ángeles. Mujeres furiosas dando los shows más enérgicos de aquellas épocas y logrando antecedentes en estilos innovadores para su época. Su autobiografía "Violence Girl: East L.A. Rage to Hollywood Stage, a Chicana Punk Story" ha dado una perspectiva diferente a la que todos tenían desde siempre de la decadente y deprimente era del punk en los 70´s, indicando que era más inclusiva y creativa con sectores de gente de color, comunidad LGBT y de raíces latinas aportando su granito de arena para convertir a Los Ángeles en cuna del punk rock tal y como la conocemos. Desde su propia historia le otorga un valor al movimiento, no el de hombres maltratando mujeres como 'algo en lo que se es bueno', sino de mujeres luchando por demostrar su potencial musical, el orgullo cultural en un despliegue fantástico de ritmos chicanos y al mismo tiempo ensordecedores, y de una aguerrida Alice que dejo de lado la toxicidad de la escena del punk para poder educarse y acabar una carrera que despues encaminó a todas sus actividades y la convirtieron en la artista más importante del punk rock.
Desde The Bags, su primera gran banda que despues cambio su nombre a Alice Bag Band por conflictos e intereses con antiguos miembros, dejo muy en claro su postura al combatir contra el aborrecible movimiento punk liderado por hombres con un discurso machista, incluso desde 1977 dejo en claro que sin su aporte y el de supuestas 'minorías' (termino despectivo) el movimiento musical no sería nada, ya que todas ellas le imprimieron esa esencia contestataria y anarquista, esa singularidad que enriqueció al punk rock y lo definió como uno de los géneros más auténticos por su alta crítica social y lucha por la desigualdad.....La inconformidad por la corriente y sus supuestos representantes fluía por la sangre de Armendariz, convirtiéndola en la figura apoteosica que influyo para que hoy en día las mujeres tuvieran un trato igualitario en todas las áreas de trabajo y que no hubiera una superioridad de sexos que influyera en pagos.
"El punk necesita feminismo. Si el punk se trata realmente de desafiar el status quo, entonces tiene que ser acerca de desafiar al patriarcado." Fragmento de entrevista en Alemania
Alice Bag es sin duda la referencia obligada de muchas mujeres dedicadas a la música, no solo del punk, sino de todos los géneros. Le dio voz a todas ellas desde una época donde muchos "hombres blancos" (así se refiere a los auto-proclamados referentes del punk en L.A.) dominaban la escena con actitudes retrogradas. Con proyectos como Stay At Home Bomb reafirmo el poder de las mujeres y el trato digno que merecen en la escena musical antes que llegará Taylor Swift denunciando a Big Machine Records por los ataques a su persona y por el control de su música en el #WeStandWithTaylor o que Lauren Mayberry de Chvrches defendiera su postura de no trabajar con artistas que fueron predadores o con antecedentes de abuso y recibiera amenazas de muerte y violación; la filosofía y postura de Alice Bag desde hace tantos años hasta la fecha ha conseguido que el trabajo de tantas mujeres en la industria no sea menospreciado y debe de tomarse como influencia obligada.
Un concierto épico que por fin podremos presenciar en México, el primero será ni más ni menos que en el mítico Gato Calavera en la Ciudad de México el 12 de Diciembre del 2019, donde tambien se presentarán otras agrupaciones como Riña, Soga, ETC y Los Mustang 66. El segundo concierto será en Guadalajara en un festejo multidisciplinario de la segunda edición de Dancing Queer en el Bar Palíndromo junto a Cascadia Rising, Chona Hernández, Grave, Insolencia y Mirisaurio el 13 de Diciembre del 2019. ¡Imperdible! ambas ciudades tendrán la dicha de tener a una emblemática artista tocar clásicos y recientes temas de su álbum homónimo del 2016 y Blueprint del 2018, será algo único que puede dar la pauta para que regrese en más ocasiones con proyectos alternos como charlas, exhibiciones o lecturas de sus libros, ya que artistas tan comprometidas con el feminismo es lo que más necesita México en éstos tiempos oscuros.
Lo mejor de la primera/segunda quincena de Octubre del 2019
Immasoul / Mueveloreina / The White Eyes / Messer Chups / Limited Express (has gone?)
Se dan cuenta que el porcentaje de mujeres en la música se incrementa, y más en géneros como el reggaeton, el rap y el punk rock....Creemos que estamos viviendo en una de las mejores épocas musicales, ya que ellas le imprimen ese toque único que es empoderador. Creemos que una de las representantes modernas de México es Immasoul, quien trae un concepto diferente a la de todos los que se mueven en el movimiento hip hop, con un estilo fresco y de gran actitud, al igual que Mueveloreina que hace lo mismo pero en España, solo que en éste caso se sale del molde y domina con furia y sensualidad el movimiento urbano. En Asía han despertado los grandes pilares del rock punk con toques electrónicos o noise como lo son Limited Express (has gone?), una de las bandas más épicas en Japón, mientras que en Taiwan han regresado The White Eyes con un EP reafirma que son la banda de rock más grande de su país. Quienes hace poco estuvieron en el país, los increíbles y bien queridos Messer Chups nos divirtieron con su hilarante y terrorífico vídeo muy a su estilo y siguen siendo la banda rusa favorita de de los mexicanos.
Sin lugar a dudas el mes de Octubre nos ha dejado una serie de propuestas musicales que nos han volado la cabeza y creemos que es importante que todos escuchen las nuevas producciones musicales o se entretengan con los audiovisuales. Lo mejor de la primera/segunda quincena del mes de Octubre estará en una capsula en vídeo por parte de Infusión Sonora, una producción de Sistemas Auditivos TV que esperamos a todos les guste y complementen con sus propuestas favoritas durante el transcurso del mes pasado.
Las Noches se vuelven encantadoras al paso de Immasoul
No hay mejor experiencia musical que la que enriquece y despierta un sentimiento en nuestro interior. La vibra positiva que nos lleva a conciliar ese amor por uno mismo con todo y sus defectos y virtudes, así es la música de Immasoul, quién es una artista empoderada y acorde a sus principios, despertando consciencias con su poderosa voz y ese ritmo soul y r&b que domina como nadie en el país. Sumergirse en su repertorio es sanador, sentimos una conexión muy fuerte con su música, suele ser tan personal que choca con nuestro sentir y es así como nace ese amor por "Noches", una producción de Acapulco Films con dirección de Jimena Matos. Una melodía melancólica grabada en el mítico Café Trevi con sus hipnóticas luces neón que cubren la apoteosica presencia de quien vaga abrazada por la estrellas, donde la luna en ese oscuro silencio es la mejor confidente para un alma atormentada o los sentimientos encontrados del amor. Una increíble fotografía de Uriel Ramírez y con un make-up de Karla Donato que es simplemente espectacular.
"Dinero" y sangre en una noche de Mueveloreina
¡Vigilantes letales sembrando el caos en una noche sangrienta! Una producción cinematográfica de gran nivel que doto de sanguinarias escenas a lo Quentin Tarantino o a lo llamativo de la cinematografía sangrienta de Yoshihiro Nishimura....Solo que ahora con bajos ensordecedores que ponen a todos a perrear y con una lírica provocativa que empodera. Mueveloreina es lo joya en bruto de España que ésta haciendo cosas a otro nivel, con un concepto original que ve más allá de los convencionalismos y que dota de mucha sexualidad su música, envolviendo todo su proyecto en un carnaval de sexo y twerk. "Dinero" tiene a mucha gente detrás que hizo un sexploitation de venganza con un realismo palpable a pesar del nihilismo crudo que pone a las victimas en una posición con una moral cuestionable que toma la justicia por sus manos y nos deja pensando que sería mejor si así fuera la situación, ya que ésa justicia tiende a atar cabos en vez de las jurisdicciones legales qué están para ello. Con la dirección de Carmen Torner, dirección de fotografía de Guillem Oliver, dirección de arte de David Gonher y la original ilustración de Celia Cuenca.
Poseídos por el "Spiritual Punk" de The White Eyes
La banda de los ojos blancos ha dado giros bastante radicales en su proyecto, desde un estilo punk que destaco en el continente americano durante su presentación en el SXSW que les otorgo una proyección internacional, hasta una ebullición artística de una serie de performance que los hicieron rotar en los círculos más alternativos; despues nos dieron un regreso asombroso a sus raíces con "可笑的一天" en 2017. Después de un letargo de The White Eyes, la mejor banda de rock de Taiwan (no tenemos temor a asegurarlo) dio un sorprendente regreso con un EP que los consolida como una referencia obligada cuando hablamos de pilares modernos del rock/punk asiáticos. "Spiritual Punk" es lo más nuevo y aún mantiene ese ritmo veloz y catártico que nos enamoró con "Kiss YourEyes", pero ahora con sintetizadores que le dan una atmósfera moderna; claramente Gao Xiao-Gao sigue dotando al grupo de esa ironía al componer y singularidad que fascina desde la primera nota vocal que se escucha, una de las matriarcas del rock taiwanes que mantiene el movimiento hasta lo más alto. El regreso que nosotros esperábamos nos tiene moviéndonos de un lado al otro y es lo más genial que podrán escuchar en lo que queda del año.
Cedido por Messer Chups, el descanso de 'Freddy Krueger' de matar en pesadillas
Nuestra banda favorita de terror surf directo desde la madre Rusia siempre nos saca una carcajada mientras nos pone la piel de gallina con sus hilarantes propuestas audiovisuales y ahora han creado un clásico que nos hará descansar en paz en nuestros sueños, ya que el temor de que un horrible y quemado Freddy Krueger nos aceche mientras dormimos ya no será un problema, ya que "Freddy Krueger´s Holiday"son las merecidas vacaciones con todo y mojitos que el asesino serial necesitaba despues de tantas secuelas en una saga interminable. Messer Chups en Halloween estreno su última producción discográfica "Spook-O-Rama" con 26 temas de un terrorífico recorrido a los sonidos de ultratumba de los monstruos de los 60´s acechando mientas bailan sobre una tabla de surf, así de extraño. Todos los elementos se conjugan para darnos una de las experiencias sensoriales más divertidas, bailables y viscerales; los rusos tienen toda esa esencia única que los hacen una extravagancia sonora que sobre el escenario despiden misterio. Un vídeo producido por Oleg Guitaracula y con Zombierella y Rockin' Eugene en las actuaciones. Sabemos que ya pasaron las fechas de terror, pero aun así es bueno bailar junto a la muerte.
"perfect ME" es ruido ensordecedor de Limited Express (has gone?)
Esperamos tanto tiempo escuchar alguna producción de nuestra banda favorita de rock/punk japonesa con toques de noise: Limited Express (Has Gone?), quienes siempre se han caracterizado en mantener vivo el movimiento enérgico del underground con sus características y demenciales presentaciones, aunadas a un sonido que nadie puede replicar, ¡son únicos! Regresan con un nuevo álbum que se asimila a la disonante explosión de una bomba, lleno de riffs mortales y de la característica voz de Yukari; quien despues de prender fuego a los foros nipones con su proyecto ni-hao! no presenta la perfección hecha álbum "perfect ME" el cual se compone de las más extravagantes y aturdidoras canciones que solo pocos podrían digerir, ya que el ruido que generan es tal que podrían destrozar nuestros tímpanos y volvernos locos. Se han superado notablemente con temas como "Sweet Talk" y "Formation", además de incluir un saxofón y la improvisación que sigue el ritmo de voz de Yukari, reformando los estatutos interpuestos y destacando la genialidad de cada miembro con base a la extravagancia con la cual se adecuen con la sobrenatural rapidez de Yukari de vocalizar. Solo para melomanos comprometidos con los ritmos que descienden a lo más raro del japanoise podrán disfrutar de la genialidad de ésta banda legendaria.
Estamos completamente seguros que esté tipo de listados los puede ayudar a hacer el trago menos amargo de tener que esperar una quincena y los puede informar de lo nuevo que se suscita en el mundo musical de México y de todo el mundo. Cabe destacar que necesitamos de su apoyo para hacer crecer esté tipo de listados y los motivamos a qué nos comenten lo nuevo que escucharon y vieron durante estas semanas y si asistieron a algún concierto, ¿Qué tal les pareció?, ¡Vamos! hagamos más grande esta lista.
Las quincenas siempre son largas y agonizantes y lo único qué puede aliviar esa espera es la música. Así qué Sistemas Auditivos TV junto a Infusión Sonora, hemos decidido hacer una lista con 5 momentos musicales qué en estas 2 semanas nos dejaron un buen sabor de boca; ya siendo un nuevo álbum, un trabajo audiovisual espectacular o algún concierto qué se tiene que destacar, siempre y cuando se suscitara en estos días quincenales. Cabe destacar qué de parte de Infusión Sonora como programa por Internet, estos momentos vendrán incluidos en vídeo y con un formato distinto y más original.
Barrionalistas poniendo fin a la desigualdad
Miles de historias llenas de tristezas e injusticias que solo le pasa a un gran sector de la sociedad en cada país del mundo, pero que se sostiene de esa desdicha por la gloria de pertenecer y ser de 'barrio', del que lucha con los puños y se sostiene de la caída con los dientes. Vínculo social de la esencia de un territorio poderoso que no se deja magullar por parte de la vida y sus constantes bajadas. Los "Barrionalistas" no nacieron en cuna de oro, pero aprendieron a labrar la tierra con las manos para hacer crecer su espíritu y futuro; eso es lo que defienden Los Chikos del Maíz en su poderoso regreso despues del Trap Mirror y ahora más contestatarios con Comanchería. Son hoy por hoy uno de los grupos de rap con uno de los discursos más sinceros y anti sistema de habla hispana. Un regreso necesario en estos tiempos.
Amor a primera vista en nuestro "Encuentro" con nosotros mismos
Degustando el "Encuentro" sonoro más apabullante en un delicioso ritmo soul/r&b y una voz que va conduciendo a nuestros sentidos por senderos nunca antes vistos. Una conexión única con Immasoul y un orgullo notable al sentir esa vibra positiva y talento que la artista posee. Aprender a conciliar ese amor por uno mismo con defectos y virtudes, aceptar a la peor y mejor versión y que el mejor amor que alguien nos puede brindar es el de nuestra propia persona. Esa sobriedad y lírica poética que nos invita al auto-descubrimiento, a lo maravilloso que es sentir que somos seres majestuosos y que el encuentro más importante de nuestras vidas es al vernos al espejo y sonreírnos. La dirección de Juan Azpiri y la producción de Limonero le imprimen un toque artístico a una canción que ya es una obra de arte.
Cantando con el corazón y ahondando en su interior, Abstemio nace del cariño
Destellos de creatividad de una mente atormentada que se ha dedicado a cimentar la escena musical ecuatoriana, un tesoro escondido que todo el mundo debería de descubrir. Milo es el impresionante artista que está detrás de Abstemio, uno de los proyectos folk/rock más vanguardista de habla hispana y quien está en un viaje de auto descubrimiento en México, en búsqueda de sonidos, experiencias y un impulso mayor. El hablar de Milo es prácticamente hablar del músico actual más brillante que ha parido Ecuador, un referente con una presencia mítica que ha cosechado laureles y aunque tenga un camino de altibajos nunca ha dejado de sorprendernos, y mucho menos ahora con la mezcolanza que está pariendo con proyectos alternos de conceptos exóticos.
Los nuevos punks con xMala Actitudx es como se regimos nuestro camino
"Si pudiera escoger entre otras vidas. Estoy seguro que sería la mía." La xMala Actitudx que escupe a las normas pre-establecidas y a la moralidad retorcida de estos tiempos. Desde Costa Rica tenemos avasallador punk rock que desafía a lo cotidiano para estar a la mala y a la defensiva. Otro nuevo proyecto de Eddy Gamboa (Billy The Kid y EntreLobos) que vaga en el desinteresado pensamiento de las nuevas generaciones, esa indiferencia y predeterminación a ser quien somos y nunca dejarnos sobajar. Violencia y una manera nada sutil de 'mandar todo a la mierda', eso es lo que todos necesitamos, exhalar los prejuicios al dejarnos de tonterías y ser quienes somos: "Sinceros pero groseros". "S/T" es disonancia rápida que penetra en nuestra cabeza y no se desprende de nuestro sentir diario.
"Solo Tú" contra la desolación. que los comentarios ajenos no nublen tu camino.
Si te caes, levántate inmediatamente. Si estás llorando, sécate las lagrimas y pasa la hoja. Demos la espalda a la falsedad, ya que "Solo Tú" comprendes 'tú' dolor, nadie más. Kinder Malo lo sabe mejor que nadie y es el artífice de un tema que habla del amor propio y de como hay que taparse los oídos para no dejarnos contaminar de esos comentarios tóxicos que detienen una alma en lucha. La evolución que ha tenido el integrante de la Dora Black es apabullante, ya que dejo de lado los diss track para ahondar en los sentimientos encontrados de la soledad y el esfuerzo; tenemos a la versión más madura del trapero español con referencias incluso al cine de Tarkowsky y al sonido grunge de los 90´s. La lección de Kinder Malo que debemos de meternos en la cabeza, estamos aquí para avanzar por nuestra cuenta. Un vídeo dirigido por Héctor Herce....
Estamos completamente seguros que esté tipo de listados los puede ayudar a hacer el trago menos amargo de tener que esperar una quincena y los puede informar de lo nuevo que se suscita en el mundo musical de México y de todo el mundo. Cabe destacar que necesitamos de su apoyo para hacer crecer esté tipo de listados y los motivamos a qué nos comenten lo nuevo que escucharon y vieron durante estas semanas y si asistieron a algún concierto, ¿Qué tal les pareció?, ¡Vamos! hagamos más grande esta lista.
Radiocrimen y su punk rock por primera vez en México / Messer Chups de vuelta en México en un único show / Jig Ai con su brutal y sangrienta gira por México
Los meses avanzan rápido y aún no podemos dejar de emocionarnos con el anuncio de una nueva banda visitando México, cuando ya tenemos más anuncios confirmándose para fechas futuras. No podemos pasar de largo algunos shows que marcaran el año y puede que se conviertan en una experiencia inolvidable para quienes asistan, así que, ¡prohibido perdérselos! La gran banda de grindcore JIG-AI estará visitando nuevamente nuestro país para depravar a un público underground que busca emociones fuertes y estar al contacto con sus más bajos y sucios instintos; quienes tambien vuelven a México son los consentidos de Messer Chups, directo desde Rusia con su surf de miedo y terror que llegarán para poner a todos a bailar al son del twist de los monstruos. Los viejos conocidos de Radiocrimen serán quienes pongan el grito en el aire con su subversiva música por primera vez en nuestro país, un super grupo con las cualidades, experiencia y energía de llevar a los mexicanos a un descontrol sin igual.
Una primera etapa brutal donde los grupos de punk, rock, metal y garage serán el centro de atención, y claro, nadie puede ser tan despistado como para no asistir a estos increíbles conciertos que aunque no sean en gigantescas arenas o estadios, serán gratificantes recuerdos para un melomano por tenerlos a tan solo un brazo de distancia. Sistemas Auditivos recopila estos eventos e Infusión Sonora los expande a nuevas fronteras a través de capsulas en vídeos.
Rebeldía altisonante de Radiocrimen; retumbando en los corazones de los mexicanos
Una de las agrupaciones de punk rock españolas más enérgicas y de un calibre punzocortante que desmaraña temas de desigualdad, ironía política y el salvaje crecimiento humano; directos desde Bilbao estarán pisando por primera vez nuestro país y es una dicha tener a pilares del punk en una agrupación que se consagra por su variopinto concepto y sus temas que son una explosión de energía. Radiocrimen está conformada por miembros de bandas tan legendarias que hacen del proyecto un viaje introspectivo a lo más clásico del punk y lo más fresco del rock. Su experiencia los ha llevado a dar presentaciones tan épicas y llenas de intensidad que despiertan el fuego interno de quienes llevan dentro tanto que gritar. La sobriedad de exponer injusticias y de levantar la bandera de la anarquía con la frescura de temas que se quedan grabados en nuestra cabeza por los estribillos y coros tan pegajosos como las primeras bandas del movimiento; son una bocanada de aire fresco al genero y el espíritu combatiente sigue siendo su estilo de vida. Solo era cuestión de tiempo que Radiocrimen y México se juntarían, ya que todos tenemos algo en común, la fuerza suficiente para salir de abajo y superarnos, en vez de evolucionar a lo que la sociedad común quiere. México abraza la música de estos grandes del punk rock.
18 de Mayo del 2019 en el Gato Calavera, CDMX
¡Carnicería al estilo ero-guro! JIG-AI infectando México con depravación
Regresa la maquina de guerra a México. Depravados, descarnados y llenos de una maldad lírica inigualable que los ha convertido en una de las bandas más representativas del goregrind en todo el mundo. JIG-AI es una de las referencias oscuras de lo anormal de esté despreciable genero, son reconocidos en lo más bajo del underground, ahí donde la podredumbre y los desalmados habitan, donde los más bajos instintos y las filias convergen ¡ese es su público! personas comunes y corrientes que al escuchar los riffs violentos y esas anormales guturales que bien podrían salir de un animal en agonía, se transforman en lo que verdaderamente son, sucios de mentes pero libres de corazón. Directamente desde República Checa, la banda con referencias al ero-guro siempre ha tenido una historia muy particular con nuestro país al ser siempre sede de sus esporádicas giras desde que iniciaron su historia. México y República Checa son países tan distintos, pero el tercer mundo y esa apabullante cultura de sangre siempre llaman a este tipo de agrupaciones; se traspasan fronteras y ese humor oscuro que manejamos los mexicanos son catalizador de la ponzoña proveniente del primer mundo. JIG-AI destaca de las demás por lo variopinto de sus ritmos, de sus extravagancias en sus renglones y en lo mórbido de su concepto hentai y suicida. Una oportunidad a esta gran banda para sumergirse en lo más oculto de nuestro ser y dejar brotar lo que realmente uno es. ¡IMPERDIBLES!
14 de Marzo del 2019 en Merida, Yucatan
15 de Marzo del 2019 en Guadalajara, Jalisco
16 de Marzo del 2019 en el Porno Gore Fest, CDMX
17 de Marzo del 2019 en Salón el Castillo en Pachuca, Hidalgo
¡Terror y sensualidad! Messer Chups y el surf ruso más anormal en México
Serie 'B' hecha música, desde los monstruos clásicos hasta las excentricidades más exquisitas en performance y con un sabor tropical y velocidad rítmica apabullante que rebota en nuestro cráneo; definir así a una de las bandas más queridas por parte de los mexicanos que proviene del extranjero es sinónimo de grandeza y amor a un trabajo único. Messer Chups está de vuelta con su terrorífico surf que nos remonta a la grandeza del terror de los 60´s a los 80´s. Directamente desde la madre Rusia, veremos a Oleg Guitaracula, Rockin' Eugene y a la belleza fatal de Zombierella, quien con esa sensualidad y protagonismo en el bajo, dejo de ser la damisela en peligro para poder enfrentar a toda clase de fuerzas oscuras. Música Instrumental que tendremos la dicha de volver a escuchar en un único show que deleitara a todos los amantes del rockabilly y del garage punk, quienes nos pondrán a bailar hipnotizados por su alucinante sonido de ultratumba. Tanto amor hay por ambas partes que cada vez que tocan en el país, hay un público eufórico que disfruta enormemente de ellos, además quien puede decir que su banda favorita dedica canciones y vídeos a su país, símbolo de agradecimiento. Quien se los pierda no sabrá que uno de los shows del año estuvo en un foro tan personal y a una distancia tan corta de ver a Zombierella y enamorarse de s espectacular talento. Emociones únicas que todos deberían de presenciar por lo menos una vez en su vida.
28 de Marzo del 2019 en el Foro Cultural Hilvana, CDMX.
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La bendición para los mexicanos de Yung Beef / Human Tetris presentando Memorabilia en México / El punk rock salvaje de Teenage Bottlerocket en México
No podemos creer lo afortunado que es Latinoamérica con tremendas agrupaciones teniendo en la mira varios puntos donde poder mostrar derrochar talento, tal es el caso del inigualable Yung Beef, la presencia más grande de la música trap en España, quien ha transmutando su estilo en toda su vasta carrera a uno más personal, consolidándose como un reconocido artista que expulsará todas sus emociones en México, al igual que Teenage Bottlerocket, solo que ellos en forma de adrenalina, quienes en su simpático punk rock, divertirán a los mexicanos y armarán la reyerta más épica en el país en una gran gira, casi tan larga como la de Human Tetris, quienes regresarán al país para consolidarse como los favoritos del post punk para los mexicanos. Estos rusos traerán un gran álbum bajo el brazo y el aura que los rodea cubrirá a toda aquel que deseé experimentar una experiencia única en su vida.
Todo esto es parte de la dieciseisava Capsula informativa para que estén más enterados del acontecer de la escena musical en todas sus vertientes y no pierdan detalle de nada de lo que se suscita en México y en el mundo. Información de Sistemas Auditivos TV que está puesta en el trabajo audiovisual de Infusión Sonora ¡Disfrútenlo!
"I Can't Take no Lose" Yuung Beef nos bendice con su visita a México
No hay presencia más apoteósica y rodeado de un aura tan divina como el mismo hijo prodigo de la música urbana en España, un referente tan grande y de inigualable talento que influye tanto en la música y la moda. Ha probado las mieles del éxito y aún así desecha todo, solo para quedarse con su arte y sin necesitar de nadie, ¡Yung Beef está adelantado a su tiempo! es el artista por excelencia del movimiento y el representante único del trap sad en habla hispana. Desde la PXXR GVNG hasta la divina providencia de Los Santos, Fernandito es el ente incomprendido, imitado y alabado por todo el mundo, alguien que esta más ocupado de ver por si mismo que de controlar toda la escena musical, ya que la tiene en sus manos y aún así decide darle la espalda. A.D.R.O.M.I.C.F.M.S. 4 es su nueva mixtape y tiene la fuerza para tumbarte en depresión o empoderarte con rimas criminales, un sello distintivo del seco que le sigue valiendo la corona. Presentando su álbum por México, será una experiencia imperdible, ya que presenciaremos un performance que difícilmente se puede ver en el país.
24 de Mayo del 2018 en CDMX, México
25 de Mayo del 2018 en Monterrey, México
27 de Mayo del 2018 en Guadalajara, México
La calidez de los recuerdos de Human Tetris en el pueblo mexicano
El post punk moderno muestra ciertas características vanguardistas de un variopinto ritmo que nos hace movernos con destellos de positivismo y/o melancolía, convirtiendo a las nuevas bandas en una esperanza para la música. Una de estas grandes proezas son los oriundos de Moscú, unos genios que movían cuerpos en el underground con melodías profundas y un sonido rápido; hablamos de los referentes rusos: Human Tetris, promesas del lo-fi que encantan al escucha con un sonido tan autentico en un claro dominio sobre sus instrumentos aunado a la claridad con la que llegan a fluir. Regresan al país con su segundo trabajo discográfico: "Memorabilia"; uno de los más fantásticos regresos despues de su gran letargo y de su brillante obra debut "Happy Way in the Maze of Rebirth" el cual ya había cosechado un gran séquito de fans latinos. Listos para ahondar en ráfagas de riff y en la hipnótica voz de Arvid Kriger, en el mejor post punk revival del nuevo milenio.
31 de Mayo del 2018 en Lima, Perú
01 de Junio del 2018 en Bogotá, Colombia
07 de Junio del 2018 en Querétaro, México
14 de Junio del 2018 en Monterrey, México
15 de Junio del 2018 en CDMX, México
16 de Junio del 2018 en Guadalajara, México
¡Teenage Bottlerocket or Die! México a merced del punk rock más salvaje
Hilarante y enérgico punk rock que destroza oídos y rompe huesos, mientras la sangre escurre por una gran sonrisa. Ya han pasado 4 años desde que la Ciudad de México sufrió el descontrol total del skate punk más furioso de los siempre queridos Teenage Bottlerocket, una de las grandes propuestas del punk de Wyoming, EUA. Quién no ha hecho de "Skate or Die" su himno o destrozado todo en su casa con "Headbanger", son de los placeres de la vida que sacan la furia contenida y alivian las tensiones. Girando nuevamente con el "Stealing The Covers" bajo el brazo y con una gran almanaque de éxitos, los tendremos de gira por varios puntos de la república mexicana y son uno de los shows que nadie se puede perder, ya que la irreverencia y entrega sobre el escenario es única, propia de quienes disfrutan tanto de tocar como del público que los cobija. Un viaje por el punk más digerible de la zona oeste de su país, perfecta para todo público que deseé pasar una noche movida, saltando y coreando al unisono para desahogar el alma.
23 de Mayo del 2018 en Zacatecas, México
24 de Mayo del 2018 en Guadalajara, México
25 de Mayo del 2018 en San Luis Potosí, México
26 de Mayo del 2018 en CDMX, México
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Saya Asakura en la Japan Night México / Tricot, el rock japonés más enérgico en México / El punk rock puppet show de Green Jellÿ en México
Japón siempre nos sorprende por las increíbles propuestas musicales que nacen en sus tierras, y las cuales siempre llegan a nuestro país por los históricos lazos entre países. Tal es el caso de la encantadora idol Saya Asakura, la cual con su estilo tradicional coverea grandes éxitos del anime, siendo la artista principal de un evento de categoría que celebra al país del sol naciente en México. Quienes tambien llegan a imponer su estilo, son las banda de rock de chicas Tricot, unas referentes indispensables del math rock y rock orgánico, con lo cual harán saltar a cientos de mexicanos con su avasallador sonido. Para este tipo de fiestas, no hay mejor invitado que el tan querido Green Jellÿ, quien con su trascendental puppet rock, estará armando la reyerta con cabezas de animales gigantes, sonido estridente y un público saltando de lado a lado junto al gran artista. El año va tomando fuerza con estas propuestas llenas de energía y versatilidad.
Todo esto es parte de la catorceava Capsula informativa para que estén más enterados del acontecer de la escena musical en todas sus vertientes y no pierdan detalle de nada de lo que se suscita en México y en el mundo. Información de Sistemas Auditivos TV que está puesta en el trabajo audiovisual de Infusión Sonora ¡Disfrútenlo!
La sonrisa encantadora de Saya Asakura en la Japan Night 2018
El poder de las redes sociales ha causado que el mundo conozca verdaderos talentos al rededor del mundo, y que estas mismas presencias se conviertan en verdaderas estrellas por su talento. Japón es un país repleto de infinidades de opciones musicales en un abanico de sonoridades y estilos, así que no era de esperarse que la adorable y sonriente Saya Asakura tomará al mundo de sorpresa y se posicionará como una artista completa y brillante, de grandes dotes vocales y manejando el yamagata-ben (dialecto de la prefectura de Yamagata) con orgullo de sus raíces para interpretar algunos temas, siendo de las pocas artistas contemporáneas en diversificar las lenguas regionales para mostrarlas al mundo entero. Su visita al país engalanará la fiesta Japan Night 2018, organizado por la Asociación México Japonesa, A. C. siendo una digna representante de los usos y costumbres del país del sol naciente, además de ser participe de una celebración con sake y comida tradicional. Toda esta festividad lo vale, además de apreciar a la encantadora Saya y de disfrutar de un pedacito de la cultura japonesa.
28 de Abril del 2018 en Asociación México Japonesa, CDMX / Más info aquí
Desde el complejo math rock hasta el rock clásico, Tricot y su encantadora catedra
La furia retenida y la energía a flor de piel se desata de manera impulsiva con el trío más implacable de chicas: Tricot, la banda más ruidosa de Japón. Su sonido es enérgico y genuino, al más puro estilo del grunge y rock clásico, pero con el don magistral de la improvisación instrumental de un math rock; el rock en su mayor esplendor con la sección rítmica más furiosa e implacable de todo Kyoto. Con una poderosa ráfaga de ritmos que hacen vibrar nuestro corazón, son como 'un golpe directo a la quijada', nos tumba del asiento y nos hace movernos como desquiciados. Evocan sensaciones diversas y juegan con nuestras emociones como si en una montaña rusa nos montáramos. La experiencia musical desboca nuestro espíritu y nos hace adictos a sus melodías. La experimentación es parte de su proyecto y jugar con el sonido solamente hace más placentero el viaje. Por fin tendremos la dicha de ver a estas lindas chicas en un entorno más intimo y conquistando el país con su inusual sonido, son totalmente algo que nadie se puede perder, ya que estarán acompañadas de inigualables agrupaciones del entorno underground del post-rock.
30 de Junio del 2018 en Pinche Gringo Warehouse, CDMX / Boletos Aquí
¡Green Jellö sucks! nuevamente en México
Botargas, marionetas y presencias antropomórficas hacen de Green Jellÿ, la banda más bizarra, desquiciada y visceral en la faz de la tierra. Bill Manspeaker es un genio loco que ha forjado una historia musical ejemplar y de culto, ha sido epítome de una corriente teatral/musical que a finales de los ochenta 'manufacturó' la escena con performance únicos que volaban cabezas por lo alucinantes que eran. Todos pueden ser miembros de su banda cuando tocan en vivo. Cientos de personas saltando, gritando e interactuando con el frontman arriba del escenario, ya se pueden considerar miembros de Green Jellÿ. Las cabezas gigantes de animales que adornan el show son algo que difícilmente podrías no mirar, ya que en eso se basa su música, punk/rock puppet en una comedia rock. Los mexicanos tenemos un trato especial con Bill, ya que parte de su alineación es mexicana y siempre ha merecido un trato especial por ser referente musical y parte de la historia del punk rock de Estados Unidos. ¡Nadie se lo puede perder! ya que es una experiencia interesante que todos deberían experimentar por lo menos una vez en su vida.
27 de Abril del 2018 en Capilla de los Muertos, CDMX
28 de Abril del 2018 en The Shamrock Izcalli, Estado de México
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The Adicts de gira por México / Lacrimosa con el 'Testimonium' por México / El Halloween de Messer Chups en México
No hay duda que en estos últimos meses del año tendremos la dicha de presenciar impresionantes conciertos de leyendas musicales tan dispares en géneros, pero tan similares por la escena musical tan melómana que se encuentra en México. La visita de los punk ingleses más divertidos y enérgicos The Adicts llenarán de alegría al pueblo con sus enormes shows, llenos de luces, colores y un montón de sorpresas. ¡Leyendas vivientes! de una era casi extinta. En Halloween tendremos el susto más bailable de los últimos años, ya que la delirante banda de surf/rock rusa: Messer Chups, estará engalanando está festividad con su temática de serie B y horror sesentero; dichosos los ojos que mirarán a Svetlana Zombierella con algún sensual disfraz. La enorme banda gótica: Lacrimosa, favorita de los mexicanos estará de regreso para presentar su última producción discográfica: "Testimonium" por una extensa gira por el territorio, donde volveremos a enamorarnos y a sangrar por la apoteósica presencia de Tilo Wolff y Anne Nurmi. Oscuridad y rebeldía en estos imperdibles.
Todo esto es parte de la sexta Capsula informativa para que estén más enterados del acontecer de la escena musical en todas sus vertientes y no pierdan detalle de nada de lo que se suscita en México y en el mundo. Información de Sistemas Auditivos TV que está puesta en el trabajo audiovisual de Infusión Sonora ¡Disfrútenlo!
Jocker in the Mex: The Adicts regresan al país
Todos gritando al unisono ¡Viva La Revolution! será algo inolvidable..... La innovación cultural que estos pioneros infundieron en el genero musical más contestatario es invaluable, son leyendas vivientes de una época de oro. Un concierto de The Adicts está repleto de colores, luces y mucho movimiento sobre el escenario, son energía pura a su avanzada edad, demostrando que rockear es una actitud que sigue ahí con los años. Ver a uno de los precursores del glam y saltar de emoción con inigualables clásicos es algo que nadie se puede perder, por respeto a una época de verdaderos artistas y showman. La gira contempla 3 estados de la república mexicana que sentirán el avasallador paso de los bombines sonrientes.
22 de Octubre en CDMX, México
25 de Octubre en Monterrey, México
26 de Octubre en Guadalajara, México
La romántica oscuridad de Lacrimosa nuevamente en México
México es un país seducido por la banda alemana desde antes de entrar al nuevo siglo, es un punto de reunión de oscuridad y tragicomedia único en Latinoamérica que tiene cautivados a los 2 exponentes más representativos de una escena romántica y violenta. La pasión de Lacrimosa regresará al país con una extensa gira por varios puntos de la República Mexicana, donde el fin será incendiar nuevamente el corazón de sus oyentes con sus delicados movimientos envueltos en traje de terciopelo y miradas penetrantes. Con un nuevo álbum bajo el brazo, trataran de dar 'Testimonium' a una gira imperdible que los amantes de la poesía no se pueden perder.
1 y 2 de Diciembre en Circo Volador, C. de México
5 de Diciembre en Querétaro, México
7 de Diciembre en Guadalajara, México
8 de Diciembre en San Luis Potosí, México
9 de Diciembre en Monterrey, México
10 de Diciembre en Chihuahua, México
¡Desde Rusia con horror! Messer Chups y su Halloween en México
Una de las agrupaciones de culto más macabras de rock instrumental de todos los tiempos: Messer Chups, quienes se han distinguido por la fusión de géneros musicales, cinematográficos y culturales de los 50´s y 60´s, estarán visitando México nuevamente para ofrecer la fiesta más aterradora de Halloween. Oleg Gitaracula, Zombierella y Dr Boris desde la Madre Rusia han decidido que su regreso debe ser especial, así que reunirán a monstruos, vampiros, payasos y demás seres del inframundo en la espectral estructura abandonada de la fabrica de Hielo de la Viga. No te puedes perder a estos grandes tocando a sus anchas en un sitio embrujado, perfecto para destacar su esencia tenebrosa.
31 de Octubre en CDMX, México / Aquí consigue los boletos: Boletia
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El "Hanami" se volvió el soundtrack de nuestra vida y es indispensable para todo amante del punk rock el tenerlo en el reproductor de música (ya que su descarga siempre fue gratuita). Con temas hablando de la vida y como sacar el mayor provecho de las experiencias, Entre Lobos se acerco bastante a tocar las fibras más delicadas e impulsar a quienes los escuchaban. Es de esas agrupaciones que les agarras bastante cariño, ya que sus letras se acercan mucho a lo que vivimos, sentimos y anhelamos, nos sentimos bastante identificados.
Directamente desde Costa Rica, esta super-banda conformada por integrantes de Billy the Kid, Alphabetics y Adaptados, consolido un sonido, un concepto y una imagen que los distingue de la mayoría. Su debut tuvo un contexto oriental fascinante, tanto musical como artístico y creemos que va muy de la mano con la filosofía de los miembros con la cultura asiática. La esencia es cautivadora mientras el poder musical nos tira de la silla y nos deja anonadados por la sencillez con la que sobrellevan los temas, contrastante con el avasallador sonido que distingue al genero. Una banda de contraste que deja un buen sabor de boca.
"Talvez no sea tarde" para enamorarte de esté espectacular himno de Entre Lobos y cantarlo a todo pulmón mientras las lagrimas caen. Esta vez nos comparten el vídeo del primer sencillo del Golden Boy, su nueva producción discográfica que se estrenara esté mismo año y el cual pinta para ser uno de los mejores álbum. Mucha emoción y energía que se desata mientras la banda toca y la pasión con la que la gente a su alrededor corea mientras las animaciones se posicionan sobre los miembros de la banda. Espectacular y muy divertido trabajo de dirección de Enrique Segoviano con dirección creativa del mismísimo Eddy Gambino, dirección de cámaras de Valdo M Heads con edición y fotografía de Jhaviehr Sáhnchehz, con el enorme trabajo de ilustración y asesor de post-producción de Edo Brends y de ciclograma y asesoramiento de fotografía de Juan Caliva.
Esperamos con ansias lo nuevo de Entre Lobos; la espera fue larga pero creemos firmemente en el talento de la banda y vislumbramos en ellos un gran futuro, ya que sus canciones pegan fuerte en nuestro interior y desatan un sin fin de sensaciones y dejan fluir los recuerdos. Son una banda perfecta de añoranzas y momentos divertidos. Su primer trabajo discográfico fue excelso y creemos que todos deberían escucharlo o ser de esos álbum que deberían aparecer en esas listas de "Los discos que debes escuchar antes de morir" (compartimos la idea, pero el titulo es muy pretencioso), aún así deberían de escucharlo, es de lo mejor de punk rock de habla hispana.
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"El tiempo parece detenerse cuando uno se divierte"
EntreLobos - DokiDoki
Desde que Entre Lobos puso en descarga gratuita su primer EP, Hanami, estábamos presenciando el nacimiento de una gran banda, y tal cual, Entre Lobos ya planea una gira por Panamá y Colombia, y esperamos que próximamente visiten México. Del Hanami se desprende esta joya, Doki Doki, que en japones significa "latidos del corazón" y es sin lugar a dudas el tema perfecto para musicalizar las tardes con los amigos. Hace unas semanas estrenaron su vídeo, con producción audiovisual de ONIVisuals y dirección creativa del mismísimo Eddy Gambino, en donde se le ve junto a todos los integrantes de la banda en sus primeros conciertos y sus divertidas reuniones con amigos. Lo que más nos encanto del vídeo fueron las sabías palabras de un anciano japonés que da inicio a el enérgico desfile de recuerdos de Entre Lobos, para finalizar con los créditos, que por cierto, es lo más divertido y adorable que hemos visto.
"El sonido de los lobos hacen cimbrar el suelo, los aullidos nos despiertan". Entre Lobos nació en una tarde de charlas y café entre amigos. La iniciativa de 5 músicos con hambre de nuevos sonidos, que aportaron todo su talento y nutrida trayectoria musical a una idea, de manera sincera y entusiasta, llevo a consoldar una de las propuestas musicales más increíbles de Costa Rica. Con miembros de bandas como Billy the Kid, Adaptados y Alphabetics, consagradas agrupaciones de la escena hardcore y punk, decidieron dar un giro de 360° y ofrecernos una propuesta llena de energía y añoranza, en otra forma de tocar y otro sonido, punk rock perfecto para pasarla bien. Su debut tiene un contexto oriental fascinante, tanto musical como artístico, su primer EP de nombre Hanami hace alusión a la bella festividad japonesa de observar las flores de cerezo, tradición en la que cientos de personas se juntan para ver tan bello paisaje; al igual que el arte de la banda el cual esta a cargo de Valeria Díaz, artista imprescindible que le ha otorgado cara a la música de Entre Lobos. Cosechando fanáticos fervientes a pocos minutos de nacer, su EP se encuentra descarga gratuita en su página web, lo cual ha llevado su música a más oídos y ya se encuentran a punto de salir en una pequeña gira por Colombia y Panamá. El fin es divertirse, estar con los amigos y vivir nuevas experiencias, así esta compuesta el alma musical de Entre Lobos, nada de pretensiones, solo lo que hay, 5 amigos haciendo y tocando música por diversión.
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